Toni Sala: “O catalão falado acabará antes do fim da literatura”

Um ator famoso por interpretar um assassino sanguinário, Malicioso, dirige sem rumo enquanto revê o texto de um monólogo, perdido em pensamentos, distrai-se e sofre um acidente do qual é resgatado por Vadó, um rapaz gordo e solitário de Puigcerdà, que naquela mesma noite conhece Olga, uma enfermeira também gorda e obcecada pela maternidade. São as três personagens principais de Escenaris (L'Altra), o romance com o qual Toni Sala (Sant Feliu de Guíxols, 1969) põe fim a seis anos sem publicar ficção.

O ápice de uma trilogia de livros independentes sobre a morte.

Estas são três abordagens ao tema em círculos concêntricos: em Els nois (2014), foi um acidente de carro, com um componente de acaso; em Persecució (2019), foi um assassinato, uma conspiração, e aqui não posso dizer o que é, mas é um fato ainda mais central da morte. Mas não planejo nada nos meus livros; deixei-me levar por alguma imagem, e aqui tive uma muito brutal, uma poça cheia de sangue, a partir da qual montei o livro.

Ele também fala sobre teatro, o que o leva à linguagem e à literatura, e à gordofobia, um tema atual que afeta dois personagens.

Acho que com gordofobia eu queria abordar o sentimento de exclusão e desconexão da realidade, como isso afeta você e como as pessoas reagem.

Muitos catalães se sentem perdidos e excluídos após o processo de independência da Catalunha.

São conflitos de identidade. A questão da linguagem é central aqui. O ambiente que encontrei enquanto escrevia é pós-procés , no sentido de que algo que era normalizado se tornou um problema: agora, a identidade catalã é um problema, e a linguagem também... Sempre foi, mas agora ainda mais.

Perda da língua "Se pudessem eliminar o catalão, os políticos se livrariam de um problema."

Ele afirma ironicamente que o catalão é “um rato envenenado”, “podre e devastado”.

É um monólogo criado para ser desconfortável, para expressar isso. Nós, escritores, trabalhamos com a linguagem, o ato cultural mais completo que existe, e a perda de uma língua é muito pior do que a perda de toda a obra de Leonardo ou Shakespeare. Se você perde a língua, perde a cultura, e o que você realmente perde é a liberdade. É óbvio que a língua é uma bagunça; todas as estatísticas dizem isso, e você só precisa ouvir com atenção e ver como as pessoas falam ou ver o quanto isso se tornou um problema para os políticos. Sempre foi, e não tenho dúvidas de que todos os políticos, se pudessem eliminar o catalão, tirariam um problema de seus ombros.

Há quem diga que é catalão sem falar a língua...

Poderíamos discutir se eles são realmente catalães. A língua é consciência, e nós a expressamos com palavras; a literatura é isso. É interessante que nós, catalães, ainda mantenhamos uma literatura de primeira classe, porque isso é incomum em uma língua minoritária, e tem a ver com a ligação entre língua e cultura, e cultura como liberdade. É muito fácil mudar de idioma, e ainda não o fizemos completamente, mas os políticos ignoraram completamente. Tenho vivenciado com grande decepção o colapso da educação, paralelo ao da língua, porque é o que você vai passar para seus filhos, e é um ato de irresponsabilidade, infantilização e conforto. E mantemos a língua porque sabemos que sem ela seremos menos nós mesmos. Parece muito clichê, mas ter um Marc Ausiàs, um Tirant lo Blanc ou um Ramon Llull é algo enorme. A língua falada acabará antes do fim da literatura, como já aconteceu com o iídiche.

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A solução é mais literatura?

Obviamente, mais literatura significa mais conscientização. Na educação, a literatura foi relegada a segundo plano, e isso é criminoso; está privando as pessoas de conscientização. O problema é quando você substitui a literatura por livros, quando você se engana. É importante para as crianças lerem? Talvez não; talvez seja muito mais importante para elas ter uma conversa com um adulto, com um professor, que seja elaborada, crítica e provoque conflito, do que ler qualquer bobagem. Agora, estão tirando os clássicos do ensino médio e até das bibliotecas, onde Shakespeare sai por uma porta e o último prêmio de merda entra pela outra. Assim como na educação, onde os professores saíram por uma porta e as telas, as máquinas e tudo mais entraram pela outra. É desliteraturizante. É terrível e está nos levando ao fracasso, a um Trump e a todas as coisas de que tanto reclamam, mas há 20 ou 30 anos eles vêm vendendo tudo, saqueando, em última análise, para controlar as pessoas, em troca de uma vida mais confortável.

Ele diz que escrever é uma “embriaguez de consciência”.

Gosto quando você vê o autor ir ao fundo do poço; é um delírio, porque permite que você alcance lugares que não alcançaria de outra forma. O livro inteiro poderia ser entendido como vários monólogos do mesmo ator. Tenho muito interesse na conexão entre prosa e teatro. Acho que a literatura teatral é especificamente ainda mais literária do que romances, contos ou mesmo poesia, porque há uma conexão muito óbvia com o corpo, e não há necessidade de toda a parafernália de procurar um enredo.

O ator atua como um espelho para o escritor.

Sim, ele poderia ser pintor, escritor ou dançarino; como artista, ele é alguém que tem seu próprio mundo na cabeça o dia todo. Aliás, as críticas que ele faz ao mundo do teatro poderiam ser feitas ao mundo literário... Mas se eu quisesse ser explícito, escreveria um ensaio denunciatório, e esse não é meu gênero. Pode ser lido como uma reflexão sobre personagens ou atualidades, mas, na realidade, todos os livros são sobre livros, são sobre literatura, e este também. O paradoxo é que, quando você escreve, precisa se dar uma margem para perder o controle, porque, se não, você é uma máquina, é uma inteligência artificial. É por isso que o corpo é tão importante. É preciso ousar sair da trama, sair da série da Netflix.